　バロックからベートーヴェンまでの１８世紀音楽を専門とする指揮者。１９６３年に一早く、バロック音楽を啓蒙することを活動の大きな柱としてテレマン・アンサンブル（現・テレマン室内管弦楽団）を創設。彼らを率いて「大阪文化祭賞」をはじめ「文化庁芸術祭・優秀賞」（関西初）等の数々の賞を受賞。なかでも１９８６年の「第１７回サントリー音楽賞」（関西初）の受賞は大きな反響を呼んだ。

　テレマン室内管弦楽団やバロック楽器の団体「コレギウム・ムジクム・テレマン」、そして自身が指導するテレマン室内合唱団とともに、教会の聖堂を舞台としてJ.S.バッハ「マタイ受難曲」あるいはマテゾン、テレマン、ヘンデル、カイザーが競作した「ブロッケス受難曲」など本邦初演の１８世紀のオラトリオや宗教曲を次々に公演。又、その活動は１８世紀の作品を超え、W.A.モーツァルト「レクイエム」、F.J.ハイドン「天地創造」、「四季」、M.ハイドン「レクイエム」、ベートーヴェン「荘厳ミサ曲」、フォーレ「レクイエム」等へと拡張を続け、レパートリーの豊富さは他の追随を許していない。

　器楽曲のレパートリーは更に広く、J.E.ガーディナー、F.ブリュッヘンやC.ホグウッド、G.ボッセといった指揮者のほか、M.アンドレ、F.アーヨ、M.ラリュー、J.ランパル、H.J.シェレンベルガー、P.ダム、A.ビルスマ、J.ヴァーレーズ、B.ジュランナー、G.カー、など各ジャンルの名手たちとの共演を重ねてきた。

　延原を語る上で特筆すべきは「第九」、「ウィーン古典派はバロックの視点から解釈するほうが、現代から遡ってみるよりもより自然なものになる」という発想から、１９８２年、延原はベートーヴェンの交響曲第９番を初演当時の編成で、しかも当時のメトロノームのテンポ指定に基づいて演奏。この新鮮な解釈は「世界初」であり、画期的な試みとして迎えられた。J.E.ガーディナーやC.ホグウッドら古楽系の指揮者が「１００人の第九」の演奏テープを参考にするため自国に持ち帰っている。「１００人の第九」と題された当公演は人気シリーズとして現在でもザ・シンフォニーホールにて公演継続中。２００６年秋には「１００人の第九」をＣＤ化。更に１１月にはクラシカル楽器による演奏団体「ピリオド・インストゥルメント・プレイヤーズ」（ＰＩＰ）を立ち上げ、初演当時の第九を公演。

　指揮者としての延原武春の活動は、国内はもとより、ヨーロッパ、韓国のオーケストラより招聘を受けている。今までにライプツィヒ放送オーケストラ、２００６年にはオーケストラ・アンサンブル金沢第208回定期演奏会にて、同団体の一八番ともいえるベートーヴェン「交響曲　第７番」を、さらに２００７年２月には８年ぶりに九州交響楽団を指揮し、ベートーヴェン「交響曲　第６番」を好演。延原ならではの新鮮な切り口をみせ聴衆を魅了したことは記憶に新しい。